Sota Suzuki
Artist/VJ/DJ/Installation/Video
About
インスタレーションや映像・ performanceなど、流動性の高いメディウムを用いて制作をしている。テーマとして現象や表面性『認識としてのフラット』『内部は外部であり外部は内部であること』など
主な展示として フラット３階建て/acousticlubvol.4…
また都内のクラブではVJ やDJとして活動、MVの制作、audio-visualなど空間演出家・映像作家としても活動している。VJとしては空間を意識した光としての映像・具象的な物語性のある映像を組み合わせた演出を得意とする。
作家ステートメント
自らの認識の第一言語を疑うこと。
窓の外の街の一角やライフライン 無意識化された外部を可視化し、内部と繋いだり、 入れ替えたりすることで認識を更新すること。 あなたは自然のままなのですか、それとも自然化されているのでしょうか。 内部は外部であり外部は内部であること、 時間の中で循環、流動していく物体それが あなたであり私でありこの世界の全てなのだと思う。
Artwork
現代美術
ODE-COAT
2020
installation
私たちはテレビに映った映像を見る際に、今までに刷り込まれた体験によって無意識に、この映像は過去、またはどこかこことは遠く離れた場所のことだという認知をしてしまう。
通常より下に設置されたテレビの横には開かないドア、その下には風によってたなびくプリントが見え隠れしている。
それは今そこにあるかもしれない
私が見ていない、そこでも今何かが起こっている
私は背後や裏面を見ることができない
私たちは認識のなかの表面として彼らを繋ぎ合わせる
内部は外部であり外部は内部である
2020
performance
私達は映像を観るとき、無意識のうちにそれらの表面や場を記録的な過去や、または自分とは距離のある離れた空間として認識する。
今作では、ディスプレイのフレームの中でパフォーマーが(壁を塗装するペンキの缶)や(床に敷き詰める煉瓦のタイル)などを置いたり、持ち去ったりする状況が映し出されている。
それらのモチーフは展示会場の壁の表面を塗装したり、床の表面を構成しているものである。
一方、展示会場の背後の壁からは、何かものを運んだり置いたり往復する人の気配が音を通じて感じとることができる。
ディスプレイの黒い表面がブラックアウトしたものなのか、世界の何処の光がなくカメラが存在を捉えられない空間なのか。
(ディスプレイ上で)誰かがそこで行っている作業は今、鑑賞者の背後で行われていることなのか。
光によって表面を認知する私達にそれを確信する術はない。
planet
2020
installation
2020.7 フラット３階建てでの 展示風景
私室の窓の外の風景が、リアルタイムでYouTubeで中継されているアメリカのとある街の監視カメラの映像に置き換わってゆくオンラインパーフォーマンスの記録映像。
もし私室の外の風景が違ったものであったなら、それは住所が置き換わることとともに、言語が違うことや惑星の角度と共に昼夜が違うこと、国籍も隣人も違うことである。そして作者である自身も外部として認識しているそれらを無意識に享受し、内部化され、それらを形成しながら存在している。
COVID-19の感染拡大による緊急事態宣言下zoomを通し発表した今作は、私室の窓の風景・zoomを通したコミニケーション・海外のニュースのような表面的外部としての風景と自身の認識の内部を考えるイメージだとも感じる。
『外部は内部であり内部は外部である』という作家自のテーマや『あなたは自然のままなのですか、それとも自然化されているのでしょうか。』（ガヤトリ・C・スピヴァク著 ナショナリズムと想像力）といった思考に基づく作品である。
lifeline Ver.3
2020
installation
lifelineは連作として様々な場との関わりの中で何度かインストールをした作品である。
これは『フラット３階建て』都内にある３階建ての民家を展示空間として構成した際の展示風景で、建物の１階部の水道からホースや塩ビ管を繋ぎ３階まで延長し、ベランダの雨樋に繋ぎそのまま下水に繋ぎ展示期間中、水を流し続けている。それと共に公共料金として作品の維持費は絶えず動き続けている。
水を引くという行為は人類が都市など社会を構成するときに必要な工程であり。
生活インフラの一つである上下水道の事を日本ではlifeline（生命線）ともいう。
またインフラとはインフトラクチャー（下部構造）の略である。
水は人間の60%が水であることからもわかるように上下水道は生命を維持するために最も重要なインフラである。
展示会場である３階建ての民家の中に水道管を延長しインストールする事で、普段は下部構造として意識をしていない水道インフラが日常の空間の中に可視化される。
絶えず水を流し続けることで、それらは下水や上水道といったインフトラクチャー（下部構造）と繋がり市街地に拡張し循環し続けている。
展示会場には塩ビ管と共に、搬入期間中に展示会場周辺で撮影したスナップ写真を配置している。これらは窓の外の風景や可視化されたインフトラクチャー（下部構造）
と共に『外部は内部であり内部は外部である』ことを示唆する。
lifeline Ver.2
2019
installation
lifeline Ver.1
2019
installation
performance 技法講座 Tama Art Universite Open Campus
2019
performance
アーティストの雨宮庸介さんのパフォーマンスの技法講座、最終公演としてOpen Campusで行なったパフォーマンスの様子。
環境をつくる黒子のような行為でありながら、その行為自体が他の動きと関係を持ちながら発見のあるパフォーマンスに見えてくる動きを行なった。パフォーマンスとしてのライティングや、人とものをロープで繋ぎ合わせる行為など。演者も観客もフラットな場のなかで、自らの身体さえも他の物質とフラットにすることを意識した。
interval
2019
installation
ストライプの絵画をマップしマッピング数を変更することでストライプが伸縮する動画を作成し、グリッド状配置にしたものを展示空間に再度マッピングし直している。
マップされたストライプは、その幅が変容することにより、現代建築的なキューブをグリッド状に配置した部屋の空間構造そのものと、ストライプの持つ絵画的なイリュージョンの空間との間を、行き来するような感覚を導き出す。
基本的に同じことである
2020
performance
多摩美術大学学生の6人からなるアートコレクティブ、主にパフォーマンスを媒体とし合宿形式で行われる。
ホワイトキューブのある都内の民家や、外出自粛期間中はzoom上でのオンラインでの可能を探るなど、その場性と身体の関係を探るようなパフォーマンス・ドローイングをしている
メンバー全員で1枚の「絵を描く」など
描き方だけでなく、照明の操作や描画材の創作などパフォーマンスとして場が動いていく。
2020.2.18-25 （lab83）
2020.4.27-5.27 (zoom)2020.8.17-21 (山梨)
その場 宿る について
2018
painting
植物を擦り付けることにより植物の色素で描かれている。日時が経つにつれて色素が変色し絵の色味は変化し、描き続けられている。
draw .ing 今に ついて
2018
installation
キャンバス上に巡らされたホースはポンプによって水を循環し描き続ける。 その様子をビデオで撮影し、リアルタイムで投影することにより今の連続が起こる。図形的に一見変化は見られないがそこにある物質は変わり続けている。
隣に掛けられている絵画は植物を擦り付けることにより植物の色素で描かれている。日時が経つにつれて色素が変色し絵の色味は変化し、描き続けられている。その様子を撮影.投影している。
soothing storm
2018
video installation
snow noiseとはアナログテレビ放送を受信する際のノイズの一種で、画面に白い点が多数ランダムにポツポツと現れる障害をいう。画面に雪を降らせたように見えるためこのように呼ばれる。砂嵐あるいは砂の嵐とも言われる。
これはそのイメージであり表面とも言える
image 表面としての認識
2019
Video installation
窓の向こうの部屋に向け穴を掘ること。
2018
Video installation
VideoWorks
Glimpse Group - Devil
2020
Music Video
Directorとして制作 焚き火など自然の光の効果や写真のようなカット、ハンディーカムカメラを要素や効果として用い、バンドの地元でもある湘南を中心に制作。
sota suzuki Demo reel 2020
2020
Demo reel
テクノ研究会 Promotion video 2019
2020
Promotion video
クラブカルチャーを創り学んでいく集団、テクノ研究会の2019年度Promotion Videoとして制作。painterでもある作者自身が描いたストライプ状の抽象絵画を撮影し、CGの3D空間状のマテリアル素材として使用し制作されたPromotion Video。
絵画的要素であるストライプが3dソフトの空間状のカメラや3dモデルによって歪まされ独自の映像空間を魅せる。自らの３DCGの空間ならではの世界観を大事にしている。スーパーシューズ
2020
Promotion video
liquid
2020
Promotion video
2020
2020
Promotion video
pp８１１
2020
Promotion video
Q2300
2020
Promotion video
宇宙開発
2020
Promotion video
アマリリス 夜明け前
2018
Promotion video
テクノ研究会2020
2020
Live streamingVJ.動画編集を担当
ハニカム2020
2020
Live streamingホラーをテーマとしたパフォーマンス。
VJ.動画編集を担当
VJ works
テクノ研究会 2019
2019
VJ
Reflection
2019
Video installation
Acousticlub Vol.4 で演奏映像演出した作品。Mac osではデスクトップピクチャー（壁紙）としてosごとそれぞれに山脈など風景の写真が扱われる。その何処かにある風景であるが実物の風景とは切り離された画像である。そのデスクトップピクチャーをテクスチャーとしてインターネット上に落ちていたフリーモデル（家、山脈など）のモデルに貼り付ける。そうされたデスクトップピクチャーはpc上の空間を創られたどこでもない風景の表面となり。その風景の中で音楽とエフェクトは天候や環境となりまた新たなイリュージョンが生まれる
Touch Out
2018
VJ
MENNODEJONG Final Japan Performance
2020
VJ
WONB
Midnight DJ Party #03 2
2020
Delivery productionTERRA
2020
VJ
Photo works
Photo
UI Design
Firm
Film
2020
UI Design
情報の速度の加速化や多様化が進んだ現在、大学生など若者の一部は逆に時間軸のゆったりとしたコミニケーションを 欲していると考え、まるでフィルムカメラやチェキの様に、時間的なラグのある コミニケーションが取れるアプリを作りました。
KPPUSELS2020UI Design対面でスマホをつなげて。オンラインでも対戦できる新感覚パズルゲーム
普段パズルゲームをあまりやらない人でも楽しめる
友達と休み時間に一緒に遊んだりというライトなきっかけから
スポーツのような感覚的にできる対戦形式のゲームを目指し、新たなパズルゲームユーザー層の取得を実現します
Event
DJ work
Painting
